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Song: Planeta Marte
Forte, sûre d'elle et dotée d'une lumière intérieure irrépressible, la sensation brésilienne de la pop et de la musique électronique, Giulia Be, ne nous enlèvera pas sur la planète Mars avec son vaisseau spatial mais plutôt dans un voyage inoubliable, où elle dévoilera quelques histoires sur sa musique voyage jusqu'ici, l'amour et le pouvoir d'une vie vécue authentiquement. T-0 : embarquez avec nous et découvrez cet artiste unique !
DES SOUVENIRS GARDÉS SOUS VERROUILLAGE SUR SON VAISSEAU SPATIAL
Née à Rio de Janeiro, la passion de Giulia pour la musique a commencé vers l'âge de six ans, lorsqu'elle a commencé à suivre des cours de piano pendant que ses frères s'entraînaient au football. Ses souvenirs de cette époque tournent autour des chansons classiques que son strict professeur de piano lui a enseignées pendant deux ans, en écoutant les playlists de ses parents, mais aussi autour d'un amour pour Hannah Montana de Disney, un spectacle qui la ferait tomber amoureuse du meilleur. des deux mondes » et commencer à imaginer son propre petit monde. Ainsi, remarquant à un certain moment qu'il y avait aussi d'autres manières de faire de la musique et que ce n'était pas nécessairement de la musique classique - cela s'est produit surtout lorsqu'elle a découvert ce qu'était un accord et a commencé à les apprendre - en disant que c'était "un jeu à Beethoven et Bach' et qu'il était temps de se consacrer pleinement à cette nouvelle facette de la musique qu'elle venait de découvrir.
N'ayant que huit ans et n'ayant jamais traversé de chagrin, elle a écrit sa première chanson, intitulée Superhero, et l'a chantée de tout son cœur et de toute son âme comme si elle l'avait fait. La chanson était comme ça :
'If love was a number, it would have lots of zeros. So just for tonight, I’ll let you be my superhero'
Affirmant qu'en composant ces chansons, elle trouverait un moyen de communiquer avec le monde, car elle considère le piano comme son thérapeute depuis longtemps. Ainsi, elle a trouvé dans la musique un refuge où elle pouvait être elle-même et raconter ses histoires. En fin de compte, ce qui était décrit dans Hannah Montana de Disney était quelque chose qu'elle n'a jamais vraiment considéré comme une possibilité pour elle-même jusqu'à des années plus tard.
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MENINA SOLTA
Malgré sa grande passion pour la musique et son souhait de tenter sa chance dans l'industrie musicale, la famille de Giulia voulait qu'elle devienne avocate et n'a pas vraiment soutenu son rêve. Néanmoins, lorsqu'on lui a demandé ce qui lui avait donné la confiance nécessaire pour se concentrer sur la musique à la place, elle a répondu que le fait d'être Lion et de toujours faire quelque chose de toute façon, quand les gens lui disent qu'elle n'est pas capable de le faire, lui a fortement poussé à continuer à se battre. et essayer de poursuivre son rêve et se mettre là-bas.
Il y a cette expression en portugais, 'dar a cara tapa', qui signifie littéralement mettre son visage pour être giflé. Giulia se décrit plus jeune comme une fille Tumblr qui aimait le codage HTML pour ses thèmes Tumblr, créant ses propres bannières dans Photoshop et voulant vraiment que sa chaîne YouTube ait l'air professionnelle, alors elle créerait des designs pour qu'il semble qu'il y ait eu un toute l'équipe impliquée dans le processus. Selon elle, son approche initiale reposait vraiment sur le principe du 'fake it till you make it'. Se référant à l'expression, elle se souvient clairement d'avoir été "giflée" par quelques personnes, comme des personnes qu'elle pensait être ses amis, qui critiquaient sa voix et ne croyaient pas qu'elle serait capable d'atteindre quoi que ce soit, en téléchargeant des vidéos de chantant elle-même des reprises de Kell Smith, Alice Merton et 1KILO sur YouTube. Giulia comprend, aujourd'hui, pourquoi sa famille ne l'a pas soutenue à l'époque : ils avaient peur qu'elle soit blessée et taquinée par les gens.
Mais ce qu'elle en est venue à voir maintenant, c'est que souvent, lorsque les gens voient d'autres personnes être courageuses, en particulier courageuses pour faire quelque chose qu'elles pourraient vouloir faire mais qu'elles ne sont pas assez courageuses pour le faire, elles vont être des ennemis. '.
En fait, Giulia fait référence à la citation de Theodore Roosevelt, Man in the Arena.
Ce qui résume en gros que ce n'est pas la critique qui compte. C'est l'homme qui était là au milieu de l'arène avec le visage couvert de sang, de sueur et de larmes, parce qu'au moins il s'exhibe.
Déclarant que la citation résume également ce qu'elle ressent à propos de tout cela, elle dit que "la jeunesse est le moment du courage, et c'est un moment où nous devons mettre toutes les choses qui nous tiennent à cœur et les traiter plus tard". - c'est le moment de se mettre en valeur ». Affirmant qu'elle essaie toujours de se connecter avec l'idée que peu importe ce que les gens disent ou pensent, vous pouvez éventuellement leur prouver qu'ils ont tort. "Être une artiste, c'est un mélange de confiance délirante et d'incroyablement d'insécurité et de trouver comment marcher sur cette ligne", dit-elle.
BRASIL TÁ EM FESTA!
En 2019, la chanteuse a atteint les charts avec sa chanson, Menina Solta, non seulement au Brésil mais aussi au Portugal, et depuis lors, elle n'a sorti que des tubes comme "Eu me amo mais", "Tempo", "Chega", et « Pessoa certa na hora errada », mais elle a également déjà collaboré avec de nombreux grands noms de l'industrie tels que Luan Santana, David Carreira, Toquinho, Simone & Simaria, Pink Sweat$ et Vitão.
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Song: BRASIL TÁ EM FESTA
L'inspiration de Giulia pour ses chansons vient principalement de ses amis et de leurs histoires. Elle pense qu'"il y a une ligne dangereuse quand vous voyez des artistes dire qu'ils ont dû souffrir pour faire une chanson ou qu'ils ont dû passer par quelque chose de spécifique pour faire cette chanson". Néanmoins, elle n'est pas en désaccord avec la déclaration; au contraire, elle croit que c'est vrai, car pour écrire certaines des chansons qu'elle a écrites, elle a dû souffrir et ressentir un certain sentiment pour pouvoir réellement écrire ces paroles.
Mais souvent, comme avec Menina Solta ou même (Não) era amor, c'étaient des chansons qui ne parlaient pas du tout d'elle. "Une fois que j'ai compris que je pouvais aussi écrire des chansons du point de vue d'un narrateur, tout ce qui comptait pour moi était vraiment cette histoire et comment j'allais la traduire. J'ai senti que ma superpuissance était en quelque sorte de comprendre les sentiments et de trouver un moyen de les intégrer dans une structure de chanson, par exemple, couplet, pré-refrain et refrain. Et faites en sorte que cela reste dans l'esprit des gens et soit ce moment de catharsis, je suppose, pour nous tous ensemble », dit-elle.
Au fond, Giulia voit la vie comme une grande inspiration, car il y a tellement d'histoires et de sentiments incroyables qui peuvent être racontés à travers la musique, et l'une des choses qu'elle aime vraiment dans l'écriture de chansons, c'est quand les gens se connectent à l'histoire et au sentiment qui est être exprimé dans la chanson et peut relier un moment de leur vie à cette histoire spécifique - "revenir essentiellement à une idée, qui est que nous sommes tous des humains et partageons des expériences similaires ou même les mêmes à différents moments et dans différentes parties du monde . La musique étant un outil de connexion, c'est ce qui fascine Giulia, qui déclare qu'elle "a toujours les oreilles ouvertes pour une rime, pour une ligne, pour l'histoire de quelqu'un d'autre".
AMOR É LOKKO E MAIS UM POUCO
Giulia est en mouvement depuis ses débuts en tant que protagoniste du film, Beyond the Universe, sur Netflix, qui est l'un des films les plus regardés sur la plateforme, et la sortie de son premier album, Disco Voador, en novembre de l'année dernière. Un disque de 13 titres qui raconte le processus de tomber amoureux, d'avoir le cœur brisé, de vivre le processus, de guérir, de renaître dans la liberté et de croire à nouveau au véritable amour.
Lorsqu'on lui demande ce qu'est l'amour, elle dit qu'en grandissant et en découvrant sa propre spiritualité et sa relation avec Dieu, elle a lutté avec le mot Dieu, car elle "a compris que Dieu était amour". Aussi, en disant qu'en voyant les choses de cette façon, il était beaucoup plus facile de simplement regarder le monde, vous savez, que c'est cette incroyable énergie de compassion et d'empathie et vraiment toujours regarder une situation d'un point de vue de, comme, je veux écouter cet autre côté et je veux grandir à partir de là. Et même si ça va me déranger, l'amour est toujours à l'écoute, comme se frayer un chemin à travers n'importe quelle situation. C'est aussi comme la force motrice, je pense, pour tout dans le monde, mais surtout avec la musique. C'est tellement puissant de pouvoir parler de différentes perspectives de l'amour, de différents points de vue et de différentes façons de gérer l'amour.
Le premier morceau de son récent album, Brasil tá em festa, est centré sur Giulia tombant amoureuse, ce qui mène ensuite à la chanson, FBI, qui parle de "quebrando a cara dela", en bon portugais. C'est juste qu'elle tombe à plat ventre et reconnaît que peut-être que le bon gars qu'elle a trouvé n'était pas vraiment "le bon", ce qui est tout à fait correct. Tout au long de l'album, elle explore ces sentiments, traverse ces émotions et explique comment elle devient une femme plus forte et plus empathique à cause de ces délires et désillusions romantiques.
"La force est très associée au fait d'être vulnérable pour moi. Et juste parce que je suis capable de sortir ces chansons et de guérir de manière collective, je dis toujours qu'après avoir sorti une chanson, elle cesse d'être la mienne parce qu'elle devient la nôtre. Et je crois vraiment que c'est vrai parce que maintenant c'est une expérience partagée. Maintenant, c'est à nous tous de vraiment nous identifier à ces mots et de ressentir ces mêmes sentiments et d'en parler », remarque-t-elle.
(NÃO) ERA AMOR
Nous savons tous que si l'amour est une expérience et une émotion qui peuvent nous faire sentir vivants, cela peut aussi être assez douloureux et nous tuer d'une certaine manière. En explorant cette idée avec Giulia, elle nous dit que cela a à voir avec l'intensité et non avec le sentiment réel d'amour ; elle est d'avis qu'il s'agit de combien vous vous donnez pour ressentir réellement l'expérience.
"Je crois sincèrement que pour pouvoir ressentir les hauts de la vie vraiment haut, vous devez ressentir les bas vraiment bas."
En réfléchissant à cela, elle pense que "ce sont les moments qui sont capables de rendre les aigus encore meilleurs et qui en valent la peine".
En particulier, sa chanson, Show, parle de sa gestion de l'illusion, non seulement dans un contexte relationnel, mais dans un type général d'histoire médiatique. «Je sais que c'est qui je suis. Et quoi que tu essaies de raconter, quelle que soit l'histoire que tu essaies de raconter sur moi, ou quelle que soit la façon dont tu essaies de me tromper, tu ne le feras pas. Ceci est un spectacle; ce n'est pas réel. Et je suis une personne réelle, et je m'attache aux choses réelles », explique-t-elle.
"Ce paradoxe d'être capable de gérer des sentiments superficiels par l'amour et même à travers les moments difficiles de naviguer dans ces sentiments, d'être capable de les faire tourner - c'est vraiment quelque chose que je fais dans beaucoup de chansons", révèle-t-elle.
Giulia partage avec nous une histoire amusante sur sa première chanson, Too Bad, admettant qu'elle ne ressentait pas du tout ce qu'elle avait écrit dans la chanson. «Je chantais, je parie que tu ne peux pas aimer comme moi; Je parie que tu ne peux pas embrasser comme moi. Tu as fait n'importe quoi'. Elle admet qu'elle était complètement brisée à ce moment-là et qu'elle voulait que la personne dise : "Ouais, dommage, tu m'as perdue, n'est-ce pas ?". Donc, cette chanson l'a rendue capable de gérer ce sentiment ou de le regarder d'une manière différente, comme transformer cette histoire en un récit qui était meilleur pour elle-même.
Sa chanson, Não Era Amor, par exemple, était une chanson qu'elle a écrite à l'ex de sa meilleure amie et dans laquelle elle a la phrase suivante : 'Agora você 'tá na m*rda, e ela 'tá bem', représentant essentiellement le l'idée que c'est le mec qui va mal parce qu'il l'a perdue et qu'elle va bien sans lui. Giulia admet qu'à l'époque, son amie n'allait pas bien mais ne ressentait toujours pas la façon dont cela est exprimé dans la chanson. Mais c'était le message que je voulais faire passer; vous savez, c'est l'histoire que je voulais écrire - une histoire dans la position où c'est la perte de l'homme, et c'est un outil puissant pour simplement remodeler la situation que vous vivez, même dans un poème, comme parfois je serai dans l'humeur la plus triste, mais ensuite j'écris un poème ou j'écris une chanson, et cela peut changer ma façon de voir la situation.
«Il y a cette très bonne phrase appelée« faites votre sens ». Et je pense que c'est vrai dans tous les domaines de la vie; vous savez, quoi qu'il arrive, vous pouvez donner le sens que vous voulez à cette expérience dans votre vie. Vous définissez l'expérience; l'expérience ne vous définit pas.
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AVISO DE AMIGO
Le message de Giulia à nos lecteurs est principalement que notre créativité et notre imagination sont nos forces. Elle souligne que nous nous trouvons à un moment vraiment intéressant de nos vies et de la société en général, car notre génération et les jeunes en particulier "deviennent le type d'humains qui vont devoir faire face à beaucoup de choses en raison de la façon dont le monde va s'avérer'. Un autre conseil qu'elle laisse est que la meilleure chose que nous puissions faire est de rester fidèle à nous-mêmes, d'autant plus qu'Internet et les médias sociaux nous ont complètement changés en termes de réalité et de mise en valeur de nous-mêmes. et nos personnalités avec des gens du monde entier », dit-elle.
«Et je pense que c'est mon conseil, et mon message est vraiment de toujours se souvenir de sa place dans le monde et de se souvenir des petits effets papillon. Battre des ailes d'un côté du monde peut parfois provoquer un tsunami de l'autre côté du monde. Et vous ne savez jamais jusqu'à ce que vous essayiez », dit-elle avec intrépidité.
Regardez le nouveau clip vidéo de Giulia "Matching Tattoo" ici :
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